William Friedkin

William Friedkin to amerykański reżyser, producent i scenarzysta najbardziej znany z reżyserii The French Connection w 1971 i Egzorcysta w 1973; za ten pierwszy zdobył Oscara dla najlepszego reżysera. Niektóre z jego innych filmów to Sorcerer, Cruising, To Live and Die in LA, Jade, Rules of Engagement, The Hunted, Bug i Killer Joe. Jak wspomniano w komentarzu lektora Friedkina do reedycji DVD Alfreda Hitchcocka Vertigo , Friedkin wyreżyserował jeden z ostatnich odcinków The Alfred Hitchcock Hour w 1965 roku, zatytułowany „Poza sezonem”. Hitchcock upomniał Friedkina za to, że nie nosił krawata podczas reżyserowania. W 1965 roku Friedkin przeniósł się do Hollywood, a dwa lata później nakręcił swój pierwszy film fabularny Good Times z Sonnym i Cher w rolach głównych. Potem pojawiło się kilka innych filmów „artystycznych”, w tym adaptacja The Boys in the Band Marta Crowleya, a przede wszystkim The Birthday Party , oparta na niepublikowanym scenariuszu Harolda Pintera, który zaadaptował z własnej sztuki. Friedkin jednak nie chciał być znany jako dyrektor domu artystycznego, ale raczej za akcję i poważny dramat poprzez historie o Ameryce wywróconej do góry nogami przez przestępczość, hipokryzję, okultyzm i amoralność. Wszystko to umieścił w swoich filmach, aby odzwierciedlić to, co działo się w Ameryce, która zmieniała się po Wietnamie, rewolucji seksualnej i Watergate. W 1971 roku ukazał się jego The French Connection, który spotkał się z szerokim uznaniem krytyków. Nakręcony w surowym stylu, bardziej pasującym do filmów dokumentalnych niż hollywoodzkich filmów fabularnych, film zdobył pięć Oscarów, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera. Następnie Friedkin wyprodukował Egzorcystę z 1973 roku, oparty na bestsellerowej powieści Williama Petera Blatty'ego, która zrewolucjonizowała gatunek horroru i jest uważana przez niektórych krytyków za jeden z największych horrorów wszechczasów. Egzorcysta był nominowany do 10 Oscarów, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera. Zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz i najlepsze miksowanie dźwięku. Po tych dwóch filmach Friedkin, wraz z Francisem Fordem Coppolą i Peterem Bogdanovichem, został uznany za jednego z czołowych reżyserów Nowego Hollywood; W 1973 roku trio ogłosiło utworzenie niezależnej firmy produkcyjnej w Paramount, The Directors Company. Podczas gdy Coppola reżyserował The Conversation i Bogdanovich, adaptację Henry'ego Jamesa, Daisy Miller, Friedkin nagle opuścił firmę, która wkrótce została zamknięta przez Paramount. Późniejsze filmy Friedkina nie odniosły takiego samego sukcesu. W latach 80. i 90. filmy Friedkina otrzymywały przeważnie słabe recenzje i umiarkowaną sprzedaż biletów. Jednak jego film akcji / kryminał Żyć i umrzeć w Los Angeles (1985), z udziałem Williama Petersena i Willema Dafoe , był ulubieńcem krytyków i zawierał porównania z własnym The French Connection Friedkina (szczególnie ze względu na sekwencję pościgu samochodowego). W 2011 roku Friedkin wyreżyserował Killer Joe, czarną komedię napisaną przez Tracy Letts, z Matthew McConaugheyem w roli głównej. Killer Joe miał swoją premierę na 68. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, przed debiutem w Ameryce Północnej na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2011 roku. W kwietniu 2013 Friedkin opublikował pamiętnik The Friedkin Connection . We wrześniu na 70. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji otrzymał nagrodę za całokształt twórczości.